double #42

Was bleibt, wenn nach Jahren künstlerischer und kuratorischer Tätigkeit eine Laufbahn langsam in die Schlusskurve biegt? Was kommt, wenn eine junge Generation an Schaltstellen der Szene das Ruder in die Hand nimmt? Double hat sich umgeschaut, wie Übergänge zwischen Generationen im Puppen-, Figuren- und Objekttheater gestaltet werden, und präsentiert im Thementeil ein vielstimmiges Spektrum von Übergaben, Übernahmen und Diffusionen.

Meike Wagner macht sich Gedanken zu den Übergängen zwischen Generationen im künstlerischen Feld und sieht eher gemeinschaftliche Entwicklung statt Konfrontation. Eric Bass und Shoshana Bass, Agnès Limbos, Hans-Jochen Menzel und Anna Menzel reflektieren die künstlerische Zusammenarbeit zwischen Eltern und Kindern, bei der das Verhältnis der Generationen auf der Bühne immer mitschwingt. Katy Deville, Jean-Pierre Larroche, Neville Tranter und Ilsebyll Beutel-Spöri haben als erfahrene Künstler*innen jeweils eigene Wege gefunden, mit jungen Künstler*innen in Austausch zu kommen: als Mentor*in, Partner*in, Lehrer*in und Übergeber*in. Florian Rzepkowski, Kora Tscherning und Caroline Gutheil sind in den letzten Jahren als Theaterleitung gestartet und sprechen über den Gegensatz von Beharrungstendenz und Neuerungswunsch. Annika Gloystein berichtet über das Theater Kuckucksheim und das Theater Salz+Pfeffer als Mehrgenerationeninstitutionen, die produktive Lösungen für die Zusammenarbeit gefunden haben. Schließlich spricht Manfred Wegner im Interview mit Meike Wagner über die Möglichkeiten des Transfers und der Weiterentwicklung von puppenhistorischem Wissen über Generationen hinweg.

Der zweite Heftteil ist, genauso wie die darstellenden Künste insgesamt, geprägt durch die COVID-19-Pandemie und fragt, was die ökonomischen und ästhetischen Auswirkungen auf das Puppen-, Figuren- und Objekttheater sind. Neben Perspektiven auf die Situation in Deutschland, wo die neue Spielzeit unter Auflagen wieder starten konnte, sowie einer Reflexion über die Situation von internationalen Festivals versammelt diese Ausgabe Stimmen zur Lage in Israel, im Libanon, in Indonesien, Südafrika, Großbritannien und Argentinien. Künstlerischen Strategien im virtuellen Raum, mit digitalen Dingen und Themen der digitalen Transformation widmen sich Tom Mustroph und Christina Röfer, die Digitalstrategien im Figurentheater anhand des Sonderförderprogramms „Konfiguration“ und Formen von virtueller Ko-Präsenz vorstellen. Schließlich schauen die Autor*innen dieser Ausgabe auf neue Inszenierungen und Ausstellungen – on- und offline, virtuell und ganz haptisch.

Ab dieser Ausgabe gehören die letzten Seiten von double unseren Kolleg*innen aus der Schweiz. Damit hoffen wir, die Lücke, die die Einstellung der Theaterzeitschrift „figura“ gerissen hat, zumindest etwas füllen zu können.

Eine anregende Lektüre wünschen
Katja Spiess, Meike Wagner und Tim Sandweg

Thema

Kultur erben. Generationenwechsel im Theater der Dinge

• Meike Wagner
  Der Vatermord fällt aus!
  Einige Gedanken zu den Übergängen zwischen Generationen
• Eric Bass, Shoshana Bass, Agnès Limbos, Hans-Jochen Menzel, Anna Menzel Katy Deville
  Sich im Spiel begegnen
  Zur künstlerischen Zusammenarbeit von Eltern und Kindern
• Jean-Pierre Larroche, Neville Tranter, Ilsebyll Beutel-Spöri
  Ästhetische Diffusion
  Wie kann es gelingen, Puppenspiel und Objekttheater als Wissen und Kunst weiterzugeben
• Florian Rzepkowski, Kora Tscherning, Caroline Gutheil
  Zwischen Sternenflug und Basisarbeit
  Junge Figurentheaterleiter*innen sprechen über den Generationenwechsel in Osnabrück, Meiningen und Berlin
• Annika Gloystein
  Wenn das Alter keine Rolle spielt
  Theater Kuckucksheim und Theater Salz+Pfeffer als Mehrgenerationeninstitutionen
• Sammeln, bereitstellen, wachsen lassen
  Wissenstransfer über Generationen im Museum, Manfred Wegner und Meike Wagner im Gespräch

Politik

• Die Erschütterung des Normalen
  Ein Gespräch mit Ute Kahmann, Anne-Kathrin Klatt und Stephan Wunsch über freie Figurentheaterkunst in Zeiten von Corona
• Yael Rasooly, Javier Swedzky, Maria Tri Sulistyani, Marielise Aad, Mark Down, Andrico Goosen
  „Doomed by hope“
  Künstler*innen-Statements von vier Kontinenten

Reflexion

• Tom Mustroph
  Gemischte Realitäten
  Über neue Formen der Ko-Präsenz von Theater und Digitalität
• Christina Röfer
  Von pluralen Zuständen
  Digitalstrategien im Figurentheater

Inszenierung

• Franziska Reif
  Dialog mit Apparat
  „The Temple“ im Westflügel Leipzig

Next Generation

• Sascha Krieger
  Neue Räume aus der Leere
  Zwei digitale Ensembleproduktionen der Hochschulen in Stuttgart und Berlin 40

Festival

• Tim Sandweg
  Durst
  Internationale Theaterfestivals zur Corona-Zeit

Ausstellung

• Sarah Heppekausen
  Museum als Verführung
  „Puppets 4.0 – ein imaginäres Museum“ am dfp in Bochum
• Silvia Brendenal
  Ohne Vorwarnung
  Objekte aus 35 Jahren Theater von Agnès Limbos

Schweizer Fenster

• Jacqueline Surer
  Neue Formen der Animation
  Über den ersten Schweizer Masterstudiengang für Figurentheater
• Ende einer Ära
  Franziska Burger im Gespräch mit dem scheidenden Leiter des Fabrikpalasts Hansueli Trüb

English Summaries   

Notizen/Festivalkalender

Impressum

Hier können Sie double #42 im TDZ-Online-Shop kaufen.

CONTENTS double 42:

THEME Inheriting culture. The generation change in theatre of things

• Meike Wagner
  Patricide is ruled out.
  Some thoughts on the transitions between generations
• Eric Bass, Shoshana Bass, Agnès Limbos, Anna Menzel, Hans-Jochen Menzel
  Meeting each other in play.
  Artistic collaboration between parents and children
• Katy Deville, Jean-Pierre Larroche, Neville Tranter, Ilsebyll Beutel-Spöri
  Aesthetic diffusion.
  How do we succeed in passing on puppetry and object theatre as knowledge and art?
• Florian Rzepkowski, Kora Tscherning, Caroline Gutheil
  Between stellar flight and basic work.
  Young puppet theatre directors talk about the generation change in Osnabrück, Meiningen and Berlin
• Annika Gloystein
  When age does not matter.
  Theatre Kuckucksheim and Theater Salz+Pfeffer as multi-generational institutions
• Manfred Wegner talks with Meike Wagner
  Collect, make available, enrich.
  Transferring knowledge over generations in a museum

POLITICS

• Ute Kahmann, Anne-Kathrin Klatt and Stephan Wunsch talk with Katja Spiess and Tim Sandweg
  Shattering the normal.
  A conversation on fringe puppet theatre art in times of Corona
• Yael Rasooly, Javier Swedzky, Maria Tri Sulistyani, Marielise Aad, Mark Down, Andrico Goosen
  “Doomed by hope”.
  Artists statements from four continents

REFLEC­TIONS

• Tom Mustroph
  Mixed realities.
  On new forms of co-presence between theatre and digitisation
• Christina Röfer
  On plural situations.
  Digital strategies in puppet theatre

STAGING

• Franziska Reif
  A dialogue with apparatus.
  “The Temple” in the Westflügel Leipzig

NEXT GENERATION

• Sascha Krieger
  New spaces from the void.
  Two digital ensemble productions from the universities in Stuttgart and Berlin

FESTIVALS

• Tim Sandweg
  Thirst.
  International theatre festivals during the Corona period

EXHIBITIONS

• Sarah Heppekausen
  The museum as a seduction.
  “Puppets 4.0 – an imaginary museum” at the dfp in Bochum
• Silvia Brendenal
  Without warning.
  Objects from 35 years of theatre by Agnès Limbos

SWISS WINDOW

• Jacqueline Surer
  New forms of animation.
  The first Swiss Master’s programme in Figure Theatre
• Hansueli Trüb talks with Franziska Burger
  The end of an era.
  A conversation with the outgoing director of the “Fabrikpalast”Aarau.

ENGLISH SUMMARIES

EDITORIAL
Inheriting culture

The generation change in theatre of things

What remains when, after years of artistic and curatorial activity, a career slowly rounds the final bend? What happens when a young generation takes over the baton at the change-over point? “Double” has examined how transitions between generations in puppet, figure and object theatre are shaped, and the result is a polyphonic spectrum of handovers, takeovers and diffusions in the “theme” section.

After a few introductory thoughts on transitions between artistic generations where the author’s diagnosis is joint development rather than confrontation, she hands over the word to artists from different generations. They talk about the cooperation between parents and children; about methods of staying in contact with the following generation as a mentor, partner or teacher; about a new director’s conflict between keeping things as they are and wanting to make a fresh start,; about productive solutions in multi-generational theatres, and the opportunities for transferring historical knowledge of puppetry from one generation to the next.